Arquivo de etiquetas: Economia Criativa

CIII – Cultura e Dignidade Humana – Lugares das Economias Criativas

Apresentamos a dinâmcia da co-criação, os projetos das cidades criativas, e o papel das redes de desenvolvimento e comunicação para promover o mercado de produtos criativos

Sumario:

  • Descrever as dinâmicas da co-criação, os clusters criativos e as cidades criativas;
  • Identicar a relevância das parcerias e das redes para a promoção da cultura do empeendorismo criativo;
  • Reconhecer a importância de estar ligado e das plataformas digitais para os produtos criativos

 

No nosso mundo globalizado e intedependente, pessoas, mercados e lugares estão interconectados. Para entender a dinâmica da economia criativa, os indivíduos e as organizações devem ser proativos e estarem envolvidos no setor criativo, mas duma forma em que interagem uns com os outros. A economia criativa é uma grande rede que envolve múltiplos atores.

Para ser ser eficiente, a economia criativa necessita de ser inclusiva. Requer um processo de participação, o que significa que deve juntar e envolver os representantes do setor público, do setor privado e do setor solidário (ou não lucrativo /economia social) e sociedade civil.

A Economia Criativa tem as suas peculiaridades. Grupos ou locai de economia criativa podem surgir em qualquer lugar. Mas o seu crescimento pode ser exponencial se as condições para a constituição de clusters puderem emergir. A proximidade a um cluster é uma condição qu permite às empresas criativas sobreviverem e crescerem.

Todas a industrias criativa tem a sua estrutura organizacional, mas normalmente envolvem áreas de artesanato, música, filmes, artes visuais, novos media, moda, etc. que tende a clusturizar para criar economias de escalas. Os profissionais das artes e criação podem beneficiar dos mercados e da informação, podem partilhar cursos e conhecimentos. De certa forma eles são competidores mas são ao mesmo tempo colaboradores entre si, uma vez que aproveitam os saberes e os fazeres locais.

Um exemplo bem conhecido da clusterização das industrias criativas é Hollywood nos Estados Unidos e Bollywood em Bombaím na India.

 

Cultura e Dignidade Humana – CII – Recursos sobre Economia Criativa

Recursos adicionais.

Augusto Mateus (2010) O Sector Cultural e Criativo em Portugal: Estudo para o Ministério da Cultura

Augusto Mateus (2013) . A cultura e a criatividade na Economia Portguuesa.

Augusto Mateus (2016) A Economia Criativa em Portugal: Relevância para a Competitividade da Economia Portuguesa

http://creativeconomy.britishcouncil.org/resources_new/

https://cirquedumonde.app.box.com/s/dq719esu46eh7nklamaqp1r3vlyy3ghs

UNCTAD & UNDP – Creative Economy Report 2010 pdf 

UNESCO: Cultural times – The first Global Map of Cultural and Creative Industries pdf 

UNCTAD – Capturing the Creative Economy in Developing Countries ppt (1.2 MB)

Bas RAIJMAKERS, Eindhoven Danielle ARETS “Thinking Through Making – An approach to orchestrating innovation between design and anthropology pdf (491 KB)

Tim INGOLD. “Thinking through Making” at Pohjoisen kulttuuri-instituutti – Institute for Northern Culture (video lecture) (25 min 29 sec)

Cultura e Dignidade Humana CI – A ideia de Economia Criativa

Estamos então em condições de entender que o conceito de economia criativa depende do uso dos conhecimentos, das capacidades e aptidão de aproveitar as novas oportunidades”[1].

Também verificamos, que associado ao conceito de Economia Criativa está a ideia de Desenvolvimento Sustentado. Uma ideia também ela complexa, que implica que o desenvolvimento, ou a melhoria do bem-estar e das condições de vida, devem ocorrer, idealmente, em simultâneo nos diferentes planos, culturais, societais, económicos e ambientais.

Deste modo a Economia Criativa é também olhada com um instrumento de desenvolvimento, sobretudo nos países menos avançados, onde a economia criativa pode ser usada para afirmar as suas tradições e projetos identitários (muitos países em desenvolvimento encontram-se em processo de afirmação das suas identidades nacionais), mas também com um instrumento para diversificar as suas economias, promover o crescimento económico e estimular a participação social na criação do bem-estar e progresso social.

Já nos países desenvolvidos, a economia criativa é essencialemte olhada pelo seu potencial na promoção da criação de emprego e oportunidade de negócio, sobretudo entre a juventude. Nos países desenvolvidos, as políticas de combate à pobreza e exclusão social, é frequente verificar o uso de políticas públicas para estimular a economia criativa. Algumas desta políticas tem sido usado com sucesso em espaços de trtansição de economias tradicionais para economias globais (Colômbia, Nigéria, Tailandia)

Da prespetiva económica a Economia Criativa tem registado um crescimento mais rápido do que outros setores da economia mais tradicional A economia criativa tende a ser olhado como uma alternativa aos setores de especialização tradicional, sobretudo pelo sue impacto nos processos de urbanização. A crescente conexão dos mercado, o crescimento das tecnologias de comunicação, a ampliação e diversificação dos media, são fatores que tem vindo a aumentar e a alrgar o mercado potencial para produtos e serviços criativos, tais como musica, animação digital, videojogos, publicidade. Há toda uma gama de serviços que são possíveis de concretizar na economia criativa, encurtando redes de intermediação e olhando para mercados mais vastos.

A economia criativa em todo o mundo apresentou uma elevada resiliência perante a crise financeira de 2008, continuou a crescer a uja taxa elevada e apresenta-se hoje como um dos setores mais dinâmicos da economia mundial

[1] Creative Economy Report 2010 – UNCTAD/UNDP

Cultura e Dignidade Humana C – O Processo de Criatividade

velazquez-las-meninas

O processo de criatividade

A questão da produção de inovação social tem sido um tema que temos vindo a trabalhar no âmbito da museologia social.

 

Velasquez as meninas: a inversão da perspetival

  • O que controlo e o que não posso controlar: selecionar o relevente e deixar o acessório
  • Inspiração nas Histórias contadas
  • Ultrapassar os Limites. Procurar novas soluções para velhos problemas
  • Ultrapassar a Perda – O trágico da condição humana

Tudo está em processo. Procurar a Tensão no processo.

Há um ciclo de criação e destruição. Há coisas que podemos controlar e outras que temos que deixar. É necessário pega nos restos e começar de novo

Arqueologia, História, Museologia, património

Cultura e Dignidade Humana – XCIX – Economia Criativa e Cultura

Sem conhecimento, cultura e educação é muito difícil ser-se criativo. Sabemos que os valores culturais, as práticas culturais, os valores históricos e o conhecimento das tradições locais são fatores que influenciam de forma relevante a criatividade. É também necessário acesso à tecnologia e à informação. A criatividade não é algo que pré-existe. Podem ser treinadas atitudes que favorecem a emergência de situações criativas. Mas a criatividade emerge da leitura do lugar (Spiritus loci) da experiencia de vida e da interação em grupo (do encontro).

A criatividade não é uma forma de inteligência. Não se pode aprender a ser criativo. A criatividade pode ser definida como a capacidade de criar qualquer coisa nova e útil. Por isso a criatividade tem mais a ver com uma atitudo perante o mundo, uma capacidade que pode ser treinada, e que pode mergir em qualquer lugar em qualquer tempo.

Ser criativo, é em síntese encontrar um lugar no mundo. Num mundo em Mudança. Nessa prespetiva a criatividade não existe apenas no campo das artes e da cultura. A criatividade é necessária em todos os campos da vida individual e dos grupos. Existe na economia, na ciência, nos negócios. È uma forma de adaptação à mudança.

Cultura e Dignidade Humana XCVIII – Industrias Criativas e Economia Criativa

As indústrias criativas podem classificar-se em 4 grandes grupos: Património, Artes, Média e Criações funcionais.

Industrias Criativas
Património Arte Média Criações Funcionais
Expressões Culturais Tradicionais

l

Artes Visuais

Pinturas

Escultura

Fotografia

Imprensa e Literatura

Livros

Jornais

Publicações

Design

Design de interiores

Grafico

Moda

Joalharia

Brinquedos

Lugares de Cultura

Monumentos

Museus

Livrarias

Arquivos

Artes Performativas

Musica

Teatro

Dança

Opera

Circo

Marionetas

Audiovisuais

Filmes

Televisão

Radio

Radiodifusão

Serviços Criativos

Arquitetura

Publicidade

I&D Criativo

Serviços culturais

Serviços Digitais

Novos Média

Conteúdos Digitais

Videojogos

Software

Animação

O primeiro grupo, inclui dois subgrupos: as expressões tradicionais, com o artesanato, as festas e romarias e as expressões da cultura local (gastronomia, lendas, musicas, danças), e os lugares de cultura, como monumentos, museus, arquivos, livrarias que são lugares de memória, simultaneamente de valor simbólico e onde são possíveis concretizar atividades económicas.

O Segundo grupo, da Produção de Arte, que inclui todas as expressões que se inspiram seja na cultura popular ou erudita, local ou do mundo inclui as expressões visuais (de produção de pintura, escultura, fotografia, instalação) e as artes performativas (como música, concertos, danças, circo teatro, etc).

No terceiro grupo, nos produtos mediáticos são produções criativas que se destinam a grandes audiências e a mercados mais globais, é constituída pela industria livreira, cinematográfica, televisão e radio e, mais recentemente as comunicações na rede global (WWW)

IO quarto e último grupo das industrias criativas corresponde a Criações funcionais, e incluem as áreas do design, dos novos médio, arquitetura, a publicidade, o entretenimento.

Como todas as categorizações as fronteiras entre as diferentes industrias podem ser muito fluídas. No entanto o que queremos aqui salientar é que entre elas existe uma forte ligação entre conhecimento, cultura e educação, e uma dos fatores que distingue o seu trabalho é a criatividade

Cultura e Dignidade Humana XCVII – Redes de Cidades Criativas

Um outro lugar onde as indústrias criativas são convocadas a intervir, agora numa prespetiva de intervenção é nas cidades. A rede das cidades criativas[1] procura criar focos de desenvolvimento a partir das atividades criativas, ou usar as atividades criativas para regenerar tecidos urbanos degradados (criação de hubs criativos)

cidadescriativas

Também aqui as fronteiras das indústrias culturais se tornaram fluídas, tendo sido necessário introduzir a ideia de “indústrias criativas”, definidas agora como um ciclo de criação, produção e distribuição de bens e serviços que usa a criatividade e o capital intelectual [2] As industrias criativas permitem agregar, em termos económicos a produção dos bens intelectuais e bens simbólicos e encontra-se no centro da Economia Criativa

[1] http://en.unesco.org/creative-cities/home

[2] Noutra definição de 2008 “ atividades que têm a sua origem na criatividade individual, habilidade e talento e com potencial de criação de emprego e riqueza, através da geração e exploração da propriedade intelectual” https://www.gov.uk/government/policies/media-and-creative-industries

Cultura e Dignidade Humana – XCV – Economia Criativa em Portugal

Também em Portugal, nos últimos anos o conceito de economia criativa se tornou um termo de “moda”, tendo sido alvo de várias relatórios, como por exemplo os relatórios de Augusto Mateus em 2010 “O sector criativo e cultural em Portugal”, em 2013 “A cultura e a criatividade na internacionalização da economia portuguesa”, e em 2016 “Economia Criativa em Portugal: Relevância pra a competividade e internacionalização da economia portuguesa”[1]. Não é apenas para a economia que a palavra criativa se tornou viral: outros relatórios de outras agências também evidenciam esta modernidade do termo[2]. De acordo com este último trabalho a economia criativa é responsável por 3,6 do VAB e 3,2 do emprego em Portugal. No último relatório das Nações Unidade sobre a Economia Criativa, pode-se ter um retrato do peso deste setor na economia portuguesa[3], o seu perfil. Dado o relacionamento entre economia, é também interessante verificar quais são os principais parceiros de negócios. Também nas cidades, a economia criativa é hoje valorizada como instrumento de política pública[4].

A Economia Criativa em palavras simples é o processo que transforma ideias em bens ou serviços que apresentam, simultaneamente um valor cultural e económico.

Estamos em presença duma processo onde se procura criar inovação a partir da relação entre uma ideia e criação de condições de troca no mercado global. O ponto de partida é uma ideia, uma ideia criativa, sobre a que se tem que exercer um conjunto de atividades, que se destinam a satisfazer várias necessidades. As necessidades de quem faz o produto e as necessidades de quem tem interesse em consumir. A distinção entres estes bens e serviços da economia criativa é que esta criatividade (que pode ser artística, científica, económica, social ou tecnológica) deverá transportar um potencial de criar inovação na sociedade e na economia.

[1] http://clubecriativos.com/wp-content/uploads/2016/12/ADDICT_Economia-Criativa_vf.pdf

[2] https://www.fct.pt/esp_inteligente/docs/IndustriasCriativas_ENEI_Coimbra.pdf

[3] http://unctad.org/en/PublicationsLibrary/webditcted2016d5_en.pdf

[4] http://www.cm-lisboa.pt/investir/setores-estrategicos/economia-criativa

Cultura e Dignidade Humana – XCII – Formação em Economia Criativa

Sumário

O Curso de Economia Criativa tem como objetivo desenvolver as capacidades dos empreendedores criativos e de pessoas que estejam interessadas nas indústrias criativas, na políticas públicas para a cultura, para dotá-los de capacidades de promoção da diversidade cultural e de usar a criatividade para contribuir par atingir os objetivos de desenvolvimento sustententável na cidade.

O curso é composto por 4 módulos:

Módulo 1: Criatividade e Economia Criativa

Módulo 2: Lugares da Economia Criativa, Redes colaborativas e Pontos de Conetividade.

Módulo 3 Característica do Mercado de trabalho Criativo

Módulo 4 Negócios Criativos

Para completar o curso, é necessário assistir às aulas e completar os questionários associados que demonstrem ter atingido os objetivos.

Cultura e Dignidade Humana XCI – O que é Economia Criativa ?

A Economia Criativa é um dos mais dinâmicos setores da economia global, com uma capacidade de transformação socioeconómica e de promoção da inclusão social. A Economia Criativa trabalha na intersecção entre a economia, a cultura , a tecnologia e as questões sociais. Através da criatividade, como guia, o setor agrega produtos e serviços que recorrem a um propostas, criativas, com base me valores culturais, e com objetivos de mercado. Os produtos da economia criativa são resilientes e incorporam ideias, conhecimentos e capacidades que permitem novas oportunidades.

Quadro Sintese

Industrias Criativas
Património Arte Média Criações Funcionais
Expressões Culturais Tradicionais

Artesanato

Festivais e Romarias

Cultura Local

Artes Visuais

Pinturas

Escultura

Fotografia

Imprensa e Literatura

Livros

Jornais

Publicações

Design

Design de interiores

Grafico

Moda

Joalharia

Brinquedos

Lugares de Cultura

Monumentos

Museus

Livrarias

Arquivos

Artes Performativas

Musica

Teatro

Dança

Opera

Circo

Marionetas

Audiovisuais

Filmes

Televisão

Radio

Radiodifusão

Serviços Criativos

Arquitetura

Publicidade

I&D Criativo

Serviços culturais

Serviços Digitais

Novos Média

Conteúdos Digitais

Videojogos

Software

Animação

 

  1. Objectivos do Projeto

Os objetivos deste projetos é criar novas oportunidades na cidade no campo da economia criativa, um setor económico com elevado crescimento na economia, para promover o desenvolvimento da dignidade humana, nos aspetos da sociedade, na economia e no ambientes, e contribuir para a desenvolvimento da cidadania, da inclusão social, da redução da pobreza. É um contributo para o desenvolvimento da democracia participativa e dos direitos humanos

A Iniciativa “Economia Criativa, Diversidade Cultural e Desenvolvimento Sustentável” visa promover na cidade o desenvolvimento sustentável através da criatividade, incentivar a transformação socioeconómica que permita reduzir a pobreza e favorecer a inclusão social através da da prmoção da diversidade cultural, dos direitos humanos e no âmbito dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável, através de processos participativos

Os seus objetivos específicos são:

  • Aumentar o conhecimento sobre políticas publicas e dinâmicas dda economia criativa;
  • Promover uma abordagem centrada no ser humano de acordo com os contextos onde se inserem;
  • Estimular, criar e treinar conhecimentos e práticas significativas, com base na curiosidade e no trabalho de equipa com base na criatividade e na inovação, nas novas gerações para estimular a emergência de profissionais criativos, empreendedores culturais e negócios inovadores
  • Desenvolver capacidades e estimular atitudes criativas para otimizar o potencial de empreendorismo em produtos e serviços inovadores;
  • Favorecer as boas práticas de administração no setor criativo, favorecendo a interação e relação entre produtores, distribuidores e trabalhadores criativos;
  • Facilitar as relações entre artistas e artesão nos setores informais da economia, nas micro e pequenas empresas culturais com o setor público;
  • Facilitar a disseminação e o acesso a informação, dados e conhecimento sobre economia criativa.

Cultura e Dignidade Humana XC – Projeto de Economia Criativa

O Projeto  economia criativa propõe-se trabalhar em 5 domínios:

  1. No Domínio dos Diálogos sobre Economia Criativa

Os diálogos são momentos de transformação, que criam espaços para abordagens criativas entre atores da sociedade civil, profissionais independentes e atores políticos. Cria oportunidades para estes atores se compreenderem entenderem sobre as questões da economia criativa, para explorar processos de problematização inovadora que valorizam o setor criativo. Favorece a emergência de abordagens interdisciplinares que vaforece a dimensão socioeconómica da economia criativa.

  1. No domínio da formação de Estratégias de Desenvolvimento Inovador para a Economia Criativa

A natureza interdiciplinar a economia criativa exige abordagens inovadoras, obrigam a compromissos entre diferentes atores e disciplinas. Os atores políticos são motivados a propor e desenhar estratégias de desenvolvimento inovadoras que integrem a economia criativa nos planos de desenvolvimento. Os governos não chamados a desenhar políticas, regulamentos e mecanismos institucionais necessários para otimizar o potencial socioeconómico do setor criativo para a criação de emprego, para a expansão do comércio e para a inclusão social

  1. No domínio da criação Oficinas de Empreendorismo Criativo

Aos participantes são oferecidas oportunidades de reforçar as suas capacidades de empreendorismo, de otimizar o seu potencial criativo para produzir produtos e serviços. As oficinas são baseadas numa mistura de métodos, onde se combinam diferentes atividades. São privilegiadas atividades de participação orientadas para aprendizagens significativas, integtando estudos de caso relevantes e treino laboratorial de atividade de grupo.

  1. No Domínio da oferta de Cursos à distância sobre Criatividade e Economia Criativa

Os cursos à distância tem como objetivos favorecerem uma compreensão alargada da economia criativa, centrada nas capacidades de produção, criatividade e inovação na sociedade. Os participantes são sensibilizados sobre o valor da cultura e da criatividade, assim como dos elementos base da economia criativa que contribuem para uma cultura de inovação, de empreendorismo, na tolerância para o erro, no pensamento criativo, nos métodos do design, na curiosidade, na capacidade de lidar com a incerteza e de calcular riscos a assumir.

Os cursos deverão desenvolver capacidades sobre o empreendorismo criativo, na criação de equipas de critatividade que entendam a natureza do negócio (na base do conceito de micro-empresas), assim como na capacidade de desenvolver a inovação e a criatividade. Serão público alvo preferencial destas ações, as mulheres. Como resultado, os participantes deverão ter a capacidade de desenvolver os seus próprios negócios com base num modelo de sustentabilidade dentro do ambiente da economia criativa..

  1. No Domínio do Conhecimento aberto e na criação duma plataforma digital de casos histórias de casos relevantes

O conhecimento aberto e a criação de plataformas de Estudos de Casos Relevantes, que deverá estar associado a plataforma colaborativa de metodologias, e que permite agregar e disseminar conhecimento sobre economia criativa. Há na sociedade uma grande disponibilidade de informação sobre a economia criativa, mas essa informação não está disponível, de forma acessível aos diferentes atores, de forma a que essa informação possa ser usada e compreendida. A Plataforma digital tem como objeitvo ultrapassar essa deficiência.

Para isso vamos ver o que é a Economia Criativa e quais são os objetivos deste projeto

Cultura e Dignidade Humana – LXXXIX – Economia Criativa

Este artigo tem como objetivo refletir sobre o conhecimento da economia criativa, as aptidões para o seu desenvolvimento no âmbito do Contributo das atividades do setor criativo para dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável

A economia criativa está em desenvolvimento em todos os países e oferece várias oportunidades para criar valor económico na sociedade, tem vindo a altera as cadeias de produção integrando o talento e a criatividade. A Economia criativa tem registado, na última década,um crescimento muito acentuado. A economia criativa tem vindo a colocar novos desafios às autoridades públicas, às empresas, às relações internacionais,; tem criado gnovas oportunidades de negócio e contribui para a construção da solidariedade entre as comunidades, para uma maior integração e inclusão social, oferecendo oportunidades a partir dos sabres locais. A economia criativa tem vindo a reforçar a relação entre redes e a consciência do lugar da cultura nas empresas culturais.

A economia criativa mobiliza conhecimentos, exige capacidades e promove atitudes em relação com o mundo e com os outros. A economia criativa permite uma aprendizagem holística.

O Conhecimento: é a base da economia criativa, permita as abordagens inovadoras e serve como matriz das políticas públicas para os problemas locais e coloca na agenda as tendências do setor económico.

As aptidões: São essenciais para aplicar o conhecimento e necessitam de ser treinadas para permitirem uma operacionalidade eficente. As atividades criativas são utilizadoras intensivas das tecnologias, em particular das tecnologias de Informação e comunicação, das artes tradicionais e da distribuição de conteúdos criativos.

As atitudes facilitam o processo de conhecimento e de relação com os outros. A economia criativa é um processo de cocriação, crítico reflexivo, que facilita a emergência de visões partilhadas, da valores partilhados, promove a diversidade cultural e o desenvolvimento socioeconómico com base no respeito pelo ambiente.

Economia Criativa e Industrias Culturais (III)

No último postal escrevemos sobre os modos como as alterações dos processos de produção e consumo da arte, se transformaram, projetando a sua produção e consumo no espaço público como encontro catalizador da “aura” benjaminiana.

Esta Industria é hoje olhada como “Economia Criativa”. Fala-se da sua capacidade de gerar emprego, de criar cidades criativas com capacidade de contribuir com 4,5 % do PIB. As cidades como espaços de afirmação da liberdade individual, da experiência individual vivida coletivamente. Espaços de liberdade criativa.

Um tema que termos de desenvolver numa outra oportunidade.

Economia Criativa e Industrias Culturais (II)

Prosseguindo a nossa abordagem sintética à géneses da  teoria da economia criativa.

Afirmamos que ao longo do século XX as artes performativas foram os lugares onde a aura Benjaminiana se instalou.  Elas emergem a partir da novas formas de produção e circulação da arte. Primeiro na música, depois na arte urbana do grafitti, Arte eferma de afirmação territorial, que altera a questão dos padrões de valores da análise.

Estão então em causa valores como produção/consumo, audiência/ multidão, espaço público/espaço privado que irão dar conta da profunda revolução nos processos de comunicação. Uma revolução que talvez seja mais uma transformação.

A transformação do sistema de valores nos processos de comunicação, na senda da proposta de Niclás Luhmann que interpreta a sociedade como um sistema. A sociedade é um contexto (ou meio)  no qual o sistema funciona. Nela os grupos organizam-se de forma auto-poética e auto-referencial, em forma de reprodução encerrada na suas formas, re -alimentado-se das suas produções, absorvendo apenas elementos externos para adequação ao ambiente, que contudo os vão, progressivamente transformando.

Ora segundo Lhumann o sistemas de valores destas sociedades da comunicação estão baseados em: “dinheiro, poder, influência, amor e verdade”. Estas valores afirmam-se pela linguagem, pelos processos de comunicação.

Na teoria das Industrias Culturais os valores de comunicação alteram a produção do valor da produção da realidade. Há então que entender a produção da Industria Cultural como um processo de comunicação que ocorre em espaços públicos, consumido por multidões, e que apenas existe enquanto fenómeno comercial.

As industrias culturais questionam dessa forma a ideia do Centro Cultural, projectando a cultura para o espaço público, criando espaços públicos culturais.

 

Economia Criativa e Industrias Culturais

Já por diversas vezes trabalhamos nestes postais as questões da Economia Criativa e das Industrias Culturais. Um temas que trabalhamos no âmbito da sociologia da cultura.

Abordamos então as questões da Cultura de Massas e a sua interpretação marxista sobre a alienação capitalista. Tratava-se dum tema ainda próximo da cultura popular, que emergia nas sociedades capitalistas, colocando a questão da produção cultural hegemónica (ultrapassando por assim dizer a clássica divisão entre cultura clássica e cultura popular, herdada do romantismo) produzida fora dos circuitos mercantis e a forma como essa produção vai ser capturada pelos sistema económico..

Anna Hardant e a sua “Condição Humana” falam deste sistema de crise. de valores na produção e consumo. Prosseguimos então pelos conceitos de Industrias Culturais, um conceito criado pela Escola de Frankfurt, com Walter Benjamim e Teodoro Adorno. O primeiro com o textos fundacional “A Obra de Arte na era da sua reprodutibilidade técnica” o segundo com a obra “Industrias Culturais”. Realce-se ainda a relevância de Max Horkheimer na criação desta abordagem na escola de Frankfurt.

Também Noam Chomski se refrerirá à Cultura de Massas como  um produto de uma atividade económica em larga escala, que se organiza dentro do capitalismo, em que a cultura se transforma numa mercadoria que procura hegemonizar-se, eliminado as formas de cultura subalternas. As industrias culturais produzem produtos culturais vendidos como “propaganda”, à qual as massas aderem. Por essas razão a industrial cultural é vista, em si, como uma produto nefasto para a criatividade e para a liberdade.

Mas há outras abordagens menos ideológicas.  Por exemplo, partindo de Benjamim a sua interpretação da história da Arte será marcada pela emergência da fotografia, primeiro e do cinema depois. Serão estes as primeiras manifestações da industrias culturais, à qual se juntará a música, depois o livro, os espectáculos e festivais, etc.

Mas regressando a Benjamin, que interpreta  esta industria como mercadoria, onde dá conta de transformação da arte. A análise da fotografia, onde a captura duma imagem do real e a sua possibilidade de reprodução criaram a possibilidade de mercantilizar a produção artística. A integração da arte nos circuitos produtivos retirou a aura da produção no campo das artes.

O conceito de aura é relevante para entender o único na reflexão sobre a arte na obra de Benjamim. algo que resulta dum ato criador, único e exclusivo, que depois é apreciados ou usufruído pelos demais membros  em contextos específicos.

A perda da aura não terá sido no entanto total. Ele desenvolver-se-à nas artes performativas ao longo do século XX.